동시대의 미술은 탈장르와 다매체의 시대에 적합한 개념으로 무장하여 인간의 삶에 보다 직접적으로 참여하는 대중화 노력을 기울이고 있다. 이러한 미술의 사회적 역할과 기능의 확장은 궁극적으로 문화의 민주적 확산을 지향한다. 그러나 미술의 다양한 대중화 노력에도 불구하고 미술에 대한 대중의 관심과 참여가 그다지 활발하지 못하다는 것은 미술과 대중간의 소통에 문제가 있음을 의미한다. 미술이 대중의 삶으로 다가가고자 하는 노력은 대중의 자발적이고 적극적인 참여의지를 바탕으로 하는 쌍방향적인 소통으로 완성될 수 있는 것이다. 그렇기 때문에 대중과의 관계성 확장을 위한 미술의 대중화 노력은 미술의 생산과 전달, 수용의 과정을 구체적으로 파악하는 연구를 토대로 이루어져야 한다.
미술과 대중과의 소통은 전시공간에서부터 도록, 비평문, 언론 매체, 다양한 뉴미디어에 이르기까지 수많은 매체를 통해 이루어진다. 특히 신뢰도가 높고 시공간적 접근이 용이한 언론은 대중에게 미술 정보를 전달하는 대표적인 매체로 역할하고 있다. 언론을 통해 전달되는 미술정보의 특성은 동시대의 미술이 대중에게 어떻게 전달되고 수용되는 지를 직접적으로 보여주는 자료가 된다.
동시대의 미술이 수용의 과정에서 관찰될 때 한국미술 안에 존재하는 한국화의 현재에 관한 객관적 관찰도 이루어질 수 있다. 한국사회에서 한국화는 전통미술양식의 계승을 통해 유지되어 온 회화 양식이다. 그러나 1980년대 한국화라는 용어가 공식적으로 사용된 이후 동시대의 한국화는 전통과의 관계 설정, 현대적 변화에 관한 명확한 방향 설정을 내리지 못한 채 침체되어 있다는 평가를 받고 있다. 한국화는 다른 장르에 비해 시대성을 담아내는 데 적극적이지 못하다는 평가를 받고 있으며 양식화된 한국화의 특성은 예술적 평가를 저하시키는 결과를 가져왔다.
동시대의 미술 변화에 적극적으로 대처하지 못한 한국화의 침체는 결국 한국화 교육의 문제로 귀결된다. 한국화 교육은 형식적인 전통미술교육으로 대체되어있고 제대로 된 실기 교육은 사실상 이루어지지 못하고 있는 현실이다. 현재 한국화의 문제를 확인하고, 이에 대한 발전방향을 제안하는 것은 한국사회에서 한국화의 위상과 교육적 의미를 확인하는 계기가 될 수 있다. 이는 한국사회에서 한국화라는 문화 산물이 어떠한 의미를 지니는가라는 한국화의 문화적 정체성 발견을 토대로 이루어 질 수 있다.
이러한 연구의 필요성을 토대로 동시대 한국사회의 미술 대중화의 양상, 언론을 통해 보도되는 미술의 양상, 언론을 통해 보도되는 한국화의 현재, 동시대 한국화의 문화적 정체성, 한국화 교육의 의미와 방향이라는 다섯 가지 연구문제가 설정되었다. 연구방법으로는 문헌연구와 종합일간지 미술기사 분석, 한국화 관련 전문가들에 대한 심층 인터뷰가 활용되었다. 실증주의적인 양적 연구와 해석적인 질적 연구를 함께 사용함으로서 미술이라는 특수한 영역에 대한 분석적이며 심층적인 분석이 가능하였다. 연구문제에 관한 다양한 관점의 연구방법을 통합한 연구 분석으로 다음과 같은 연구결과를 도출하였다.
동시대 한국사회의 미술 대중화의 양상은 미술개념의 변화와 미술환경의 변화의 측면에서 다양하게 나타나고 있다. 오늘날 미술관은 교육적 역할을 중시하는 복합문화공간의 형태로 바뀌어 가고 대중을 상대로 한 평생교육기관이 증가하고 있다. 미술서적과 미술잡지 출판, 종합일간지 미술기사의 양적 증가, 다양한 매체를 통한 미술정보의 증가 등으로 대중에게 전달되는 미술 정보가 다양해지고 양적으로 증가하고 있다. 다양한 기능과 특성을 지닌 뉴미디어를 통해 전달되는 미술정보의 성격과 전달 방식도 변화되고 있다. 대중을 대상으로 한 대형전시회나 미술행사가 증가하고 있으며 미술품을 상품으로 하는 미술시장도 활성화되고 있다. 미술의 공공성은 공공미술 영역의 성장으로 나타나는 한편 진정한 미술의 공공성을 고민하는 시점에 있다.
그러나 한국사회 미술 대중화의 양적인 성장은 대중성에 초점을 맞춘 방식과 내용적 측면에서 문제점이 발견된다. 각종 전시와 미술교육 프로그램, 미술교육 및 미술서적의 내용 등은 가벼운 형식과 내용으로 구성된다. 미술시장의 활성화도 경제성에 집중되어 왜곡된 성장을 보이고 있으며 미술교육은 대중을 진정한 문화소비자로 성장시키지 못한 책임을 피할 수 없게 되었다. 한국사회 미술 대중화의 양적 성장은 미술에 대한 대중의 애정과 관심을 바탕으로 한 질적 성장으로 보완되어야 한다.
언론을 통해 보도되는 미술의 양상에 대한 결과 분석은 다음과 같다. 1981년부터 2010년에 해당하는 종합일간지 분석 결과 미술기사는 증가해 왔다. 미술기사는 문화면의 일반보도형태로 보도되며 객관적 사실에 간단한 해설과 비평으로 구성된다. 종합일간지 미술기사는 미술장르와 내용영역에서 동시대의 미술현상을 담아내고 있다. 1980년대 장르 간 구분이 명확했던 미술 현상, 1990년대 새로운 미술 형태들의 등장으로 변화되는 양상 등이 기사분량의 변화로 나타난다. 장르 간 기사분량의 차이를 보이던 1980년대의 특성은 다양성을 내건 복합적인 장르들이 출현하게 되는 2000년대에 이르러 장르 간 기사 빈도수가 유사해진다. 2000년대 미술계에서 유행하는 설치 및 미디어아트와 사진 등이 실제 기사 건수에서도 증가하는 양상을 보인다. 시기별로 전시의 형태 변화, 개인전 주체 소속의 변화, 미술관들의 역할 변화 등을 통해 동시대 미술의 변화와 특성을 담아내고 있다.
한편 종합일간지 미술기사는 유명 미술가의 전시회 소식을 간단한 작품설명과 함께 긍정적 시각에서 내보내는 홍보성 보도기사의 형식을 취하고 있었다. 미술기사 중 절반이 전시 및 작가관련 기사이고 취재원의 수와 유형도 시기별로 큰 변화 없이 나타난다. 기사의 형식적 특성과 내용, 논조 등에서 미술기사의 심층성 부족이 확인된다. 고정적이고 획일화되어 있는 미술기사는 사회에서 바라보는 미술에 대한 고정관념을 만들게 된다는 점에서 문제가 된다. 이러한 미술기사를 만들어 내보내는 미술과 언론사의 보도 방식, 기사의 형식적, 내용적, 심층적 측면의 변화와 개선이 요구된다.
언론을 통해 보도되는 한국화의 보도 형태는 전체 미술기사와의 비교를 통해 분석되었다. 한국화 기사는 전체미술기사 대비 12.1%의 기사분량을 보이며 1980년대 이후 감소하고 있다. 한국화 기사는 전체 미술기사에 비해 일반보도 기사가 더 많이 등장하고 칼럼 등의 심층적인 기사는 적게 나타난다. 기사의 구성도 사실·해설에 그치는 비율이 높게 나타난다. 기사 내용영역의 경우에도 전시 및 작가의 비중이 전체 기사 대비 더 높게 나타나고 있으며 개인전 기사의 비중도 높다. 작고작가나 원로작가 중심의 기사내용, 심층성이 부족한 비평의 문제 등을 포함하여 전체 미술기사보다 더 고정적이고 획일화 된 기사 형태를 보인다. 한국화 기사는 형식과 내용면에서 다양성과 심층성을 강화하는 방식으로 변화되어야 한다. 또한 한국화 기사의 특성으로 나타나는 한국화의 현재에 대하여 관련 전문가들이 그 문제에 대한 대안의 논의를 적극적으로 만들어내야 할 것이다.
동시대 한국화의 문화적 정체성은 무엇인가라는 연구문제는 동시대 한국사회에서 문화로서의 한국화가 가지는 특수성 발견에서 출발하였다. 동시대 한국화는 전통미술양식을 기반으로 동양성과 현대성을 내포하고 있으며 한국이라는 지역의 미의식을 담고 있는 예술작품이라는 문화적 정체성을 갖는다. 동시대 한국화가 장르의 해체라는 변화를 요구받으며 그 정체성을 고민하는 것은 전통미술양식을 전통으로 받아들여 그것을 한국화의 원형으로 보는 관점과의 갈등에서 비롯된다. 한국화는 전통을 반드시 보존해야 할 어떤 원형으로서가 아니라 변화와 발전을 위한 토대로 받아들여야하며 동시대성과의 문화접촉에 대해서도 더욱 적극적인 자세로 임해야 한다. 이러한 노력을 통해 동시대 한국화는 한국사회 구성원들과의 친연성을 회복하여 한국문화의 대표적인 예술작품으로 구현될 수 있는 문화적 정체성을 강화해야 할 것이다.
마지막 연구문제인 한국화 교육의 의미와 방향은 한국화 장르가 맞이하고 있는 위기의식과 같은 관점에서 바라볼 수 있다. 교육현장에서 한국화 교육은 형식적인 전통미술교육으로 전환되어 있으며 제대로 된 실기교육이 이루어지지 않고 있다. 실제 수업에서는 이론적 측면뿐만 아니라 재료와 기법적 측면의 한계, 소재주의, 전통적 교수법의 고수 등이 문제로 지적된다.
한국화 교육의 문제는 한국화 교육에 대한 인식의 전환과 다양한 교육방안의 제시를 통해 극복되어야 한다. 실제 미술수업에서는 한국화를 전통미술문화의 이해를 위한 매개체로 활용하고, 동시대성을 담은 한국화 작품들을 교육 내용으로 끌어들여야 한다. 또한 전통 재료와 기법의 계발, 교재의 연구, 한국화의 이해와 실기 체험의 기회를 확장시키는 교사연수프로그램의 활성화 노력이 요구된다. 이러한 노력들은 학생의 발달단계를 고려한 체계적인 지도방안과 교수법의 연구를 토대로 진행되어야 한다. 궁극적인 한국화 교육은 한국화의 문화적 정체성 교육으로 나아가야 할 것이며 점차적으로 서구미술 중심의 미술교육을 동양적 미술교육의 방식으로 전환할 수 있는 실천적 힘을 길러야 한다. 이는 동양적 미술교육의 사상적 측면에 대한 연구와 현대적 교수법의 계발로 체계화 될 수 있을 것이다.
우리 시대의 미술은 좀 더 일반인의 삶 속으로 스며들어가 사회 속에서 자신의 역할을 확장시켜가려는 대중화 노력을 기울이고 있다. 미술의 대중화는 미술에 대한 대중의 진실한 애정과 관심을 기반으로 한 질적 성장으로 나아갈 때 문화사회의 형성을 기대할 수 있다. 이 때 대중을 문화인으로 성장시켜야 할 책임은 미술교육에 부여된다.
한국의 문화는 오랜 기간 한국인의 몸속에 내재되어 한국인만의 특수성을 만들어 왔다. 그 안에 한국문화로서의 한국화의 역할도 존재하며 과거 전통미술이 그러했던 것처럼 동시대의 한국화도 사회구성원의 삶속에 스며들어 그들과의 친연성을 강화하며 존재해야 할 것이다. 한국인들의 삶 속에서 한국화라는 문화는 문화사회의 성립을 위한 초석으로 역할 할 수 있는 충분한 문화적 정체성을 부여받고 있기 때문이다.

• I. 서론 1
• 1. 연구의 필요성 및 목적 1
• 2. 연구 문제 5
• 3. 연구방법과 구성 7
• 가. 양적 연구방법 7
• 1) 연구 대상의 선정 8
• 2) 자료 수집의 방법 11
• 3) 자료 분석의 방법 11
• 나. 질적 연구방법 12
• 1) 연구 대상자의 선정 12
• 2) 자료 수집의 방법 13
• 3) 자료 분석의 방법 13
• 4. 선행연구 검토 14
• 5. 연구의 제한점 17
• 6. 용어의 정의 18
• II. 미술 대중화와 한국화의 현재 22
• 1. 미술 대중화의 개념과 역사 22
• 가. 미술 대중화의 개념 22
• 1) 대중과 대중화의 의미 23
• 2) 미술 대중화의 의미 27
• 나. 미술 대중화의 역사 38
• 1) 예술 대중화 정책 39
• 2) 조선시대 미술 대중화 50
• 3) 동시대의 미술 대중화 54
• 2. 동시대 한국화의 현재 68
• 가. 동시대 한국미술의 현황 68
• 1) 미술의 변화 69
• 2) 사회문화적 환경의 변화 74
• 3) 소통 방식의 변화 78
• 나. 동시대 한국화의 특성과 양상 83
• 1) 전통미술로서의 한국화 84
• 2) 동시대 한국화의 전개와 양상 105
• 3) 세계미술과 한국화 114
• 4) 문화산업과 한국화 119
• III. 종합일간지 미술기사 분석 및 심층 인터뷰 126
• 1. 종합일간지 미술기사 분석 126
• 가. 종합일간지 미술기사 분석대상 128
• 나. 종합일간지 미술기사 분석유목과 측정방법 130
• 2. 심층 인터뷰 136
• 가. 심층 인터뷰 대상자 선정 136
• 나. 심층 인터뷰 방식 138
• 다. 심층 인터뷰 구성 139
• IV. 한국사회의 미술 대중화 양상과 한국화의 문화적 정체성 142
• 1. 종합일간지 미술기사 분석 결과 142
• 가. 종합일간지 미술기사의 데이터 요약 142
• 나. 동시대 한국사회의 미술 대중화 153
• 1) 미술기사에 나타난 한국사회 미술의 양상 154
• 2) 미술기사가 보도하는 미술정보의 특성 164
• 다. 동시대 한국화의 보도 형태 176
• 1) 한국화 기사의 특성 176
• 2) 한국화 및 고미술 장르의 양상 187
• 라. 종합일간지 미술기사 종합 분석 188
• 2. 심층 인터뷰 결과 191
• 가. 동시대 한국사회의 미술 대중화 191
• 1) 한국사회 미술 대중화의 양상 192
• 2) 미술 대중화에 있어서 매체의 역할 197
• 3) 한국사회 미술 대중화에 관한 관점들 208
• 나. 동시대 한국미술의 특성 220
• 1) 한국미술의 현재 221
• 2) 한국미술의 방향 224
• 다. 한국화의 역할과 의미 228
• 1) 한국화의 현재와 문제점 228
• 2) 한국화의 문화적 의미와 정체성 232
• 3) 한국화 교육의 문제점과 방향 235
• 라. 심층 인터뷰 종합 분석 244
• 3. 통합적 연구 결과 248
• 가. 동시대 한국사회의 미술 대중화의 양상 248
• 나. 언론을 통해 보도되는 미술의 양상 250
• 다. 언론을 통해 보도되는 한국화의 현재 252
• 라. 동시대 한국화의 문화적 정체성 254
• 마. 한국화 교육의 의미와 방향 256
• V. 결론 258
• 참고문헌 264
• ABSTRACT 273